方法與技術

音樂的方法

在我自己的經驗法則中，我認為音樂的方法是指在是創作、演出時可用的方法，目的在美學層級的時間、想像、亙久面象，達成更好的效果或境界。

這些方法包括音樂表現裡基本的元素，以及常用的表達方式，再加上進階的變化邏輯。

其中，

• 基本的元素有：頻率、音量、音色、旋律、節奏、調性、音階、和聲。

• 基本的表達有：樂句、結構、曲式、動機、再現、變奏、對位、賦格。

• 基本的變化有：風格、場景、空間、景深、過場、殘響、拼貼、蒙太奇。

音樂的技術

在音樂創作、演出中同時善用多種方法的純熟技術，就是音樂的技術。

音樂的技術涉及到創作裡如前段列舉的元素、表達、變化，也包括表演時重新闡述、演繹的個人化技術（包括音樂性的表現、在樂器使用上獨特的方法），甚至是近代錄音科技出現後的錄音技術（含錄音、混音、母帶後期處理階段的各種善用器材使用手法），都可被統稱為音樂的技術。

音樂家大多有屬於自己的技術，但是技術並不是音樂家存在的必然條件。

就像一張水墨畫，畫紙上只見簡單幾筆的痕跡，但整幅畫面帶來的可能是極富光影、色彩、空間、情結、故事、情感的表達和想像。

情感的能力

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